Entrevistas

Exilada em Londres, atriz iraniana Mania Akbari fala de suas ideias sobre cinema

Por Nayara Reynaud

Publicado em 29/10/14 s 16h28

Cineweb -  "A vida pode ser" mostra como você e Cousins ​​começaram essa amizade. Mas qual foi o momento em que você percebeu que poderia isso poderia ser um filme? Foi sua ideia ou vontade dele? Ou de ambos?
 
Mania - Eu não sou uma amante de cinema em qualquer sentido. Mas existe algo a mais, na medida em que, em suas próprias histórias, em seu próprio mundo, suas próprias experiências, você pode transformar isso de apenas potenciais pessoais – surgindo de dentro para fora – para assumir um público característico e pertencer a outras pessoas, ganhando assim, de um meio como o cinema, a chance de cumprir a sua meta. E, assim, o cinema não pode ser, como o próprio conceito de "cinema", é ainda prejudicial como tal. Em vez disso, torna-se uma ferramenta para uma história, um drama, um romance, e é claro que não pode ser separada da sua imagem. Porque essa imagem com seus detalhes, ao lado de ouvir a história, juntos estabelecem um significado e aqui a linguagem é a linguagem da arte, e não aquela através da qual podemos entender qual história está sendo contada sobre essas regiões. É claro que há uma história a ser contada a partir de um ponto na Terra. Mas aqui o cinema ajuda nesta tarefa – se é que podemos chamá-lo de cinema, acho que devemos chamá-lo de uma imagem – que ajuda a transformar, a partir de uma história simples e regional, para um conceito através do qual o espectador pode entrar no jogo e abrir os seus olhos, ouvir o som, ler as legendas, e assim nasce uma relação triangular subliminar. Eu acho que a realidade do processo é que eu sou dependente de imagens, quero dizer, as imagens vêm em auxílio de minhas histórias, e minhas histórias resgatam imagens, e essas duas questões são intensamente interdependentes para alcançar o significado que se deve alcançar. Para mim, relacionamentos sempre assumem essa forma entre duas pessoas.
 
Um poeta, primeiro, define escrever para uma pessoa e o poema se torna público, eventualmente, pertencente a todos. É um tipo de amor. É como um amor que você está levando para alguém, que se torna de todo mundo. Porque, nessa relação, há uma legitimidade que assume um significado e descobre a capacidade de ser generalizada, de apreendê-la. E para mim, o poder é a maior forma do discurso do amor. Com o público é igual. A conversa com o público é algo amável. Um filme com Mark Cousins​​, A vida Pode Ser, uma coprodução do Reino Unido/Irã, é uma correspondência cinematográfica entre dois artistas. Ele é da Irlanda do Norte, morador de Edimburgo, e eu sou do Irã, baseada em Londres. Nós trabalhamos separadamente, editamos separadamente. Eu ainda uso materiais do Irã, embora eu não possa ir lá – eu peço a amigos para tirarem fotografias seguindo minhas instruções diretas do exterior... É fascinante. Cada um de nós levamos nossa própria bagagem e sensibilidade: diferentes gêneros, origens diferentes.
 
Cineweb - No documentário, conhecemos sua amizade com Mark. Mas como realmente funcionava o processo de parceria entre vocês?
 
Mania - É um happening film, um "filme acontecimento" resultante de um encontro entre duas abordagens individuais para a forma, história, ritmo, som e movimento. Nessas correspondências, nossa caneta é forma e movimento. E, à medida que avançamos ao longo da vida e das imagens, nós revelamos segredos e expomos o privado. No processo, esta incrível revelação se junta a um quadro mais amplo, que pode ser chamado cinema. Esperando pela resposta, para o próximo filme/carta chegar, foi o mais inesperado, o mais estranho dos sentimentos. Esse período de espera foi o mais incomum, quase como dividir um momento. Tinha uma angústia que poderia virar uma cicatriz na alma. Quando a resposta em filme chegava a minha porta, eu era como uma criança que recebe um presente, correndo nas ruas, sentindo-me nua. Às vezes, as pessoas simplesmente passam umas pelas outras. Mas às vezes há um diálogo na linguagem da arte, vida e amor, e na linguagem do corpo e da alma, da dor e da paixão.
 
Cineweb - E quanto vocês colocaram de “tempero” além de realidade para conduzir a narrativa do filme?
 
Mania - A Vida Pode Ser é um conjunto de cartas cinematográficas. Nossas canetas são a nossa voz e nossos papéis são imagens na projeção do cinema. Quando você ouve o diálogo, você está ouvindo a si próprio também, suas memórias virão à frente assim que você vir as imagens. É um começo, se você for junto ou não. Eu pessoalmente acredito que eu não sou uma grande cineasta e isso não é o meu motivo para ser uma cineasta. O que me motiva é a natureza da arte e esse caminho, o processo da arte. O que é importante para mim, nós, é não encará-la como: “Certo, eu tenho que fazer um filme de ficção agora, depois um documentário”. Para mim, eles não são de todo distintos um do outro. Como um tapete persa, sua urdidura e trama se entrelaçam, linha sobre linha, e de repente uma imagem é criada. Quando você vai até perto dela você não vê nada; você vê alguns detalhes e uma série de cores, mas como você assume uma distância maior, então você vê; você vai ter uma perspectiva maior para ver. Para mim, o caminho para o meu trabalho é o mesmo. Em seus detalhes, você pode pensar que as coisas são diferentes, quando você está perto, que esta praça é diferente daquele triângulo, desde o azul, o vermelho, o amarelo. Sim, é diferente, mas quando você ficar para trás você vê: “Não, este é um conceito maior que eu estou adentrando”. Então você pode ter uma percepção completa disto. Isso não quer dizer que eu nunca tinha feito um documentário puro – eu nem sequer sei o que é. Ou pura ficção - não que eu saiba o que é isso também.
 
Cineweb -  Eu a questionei sobre isso, porque alguns críticos aqui têm dito que, após a discussão inicial sobre cinema, há um flerte no relacionamento de vocês e, especialmente de Mark, isto é excessivo. Então, isso era algo que realmente aconteceu ou foi a mão do Cousins​​ como diretor?  
 
Mania - Temos um amor e um relacionamento diferentes; se alguns relacionamentos podem fazer arte, espero que sempre tenha sido amor e esse tipo de conversa de amor.
 
Cineweb - Todo cineasta, todo artista, coloca muito de suas questões pessoais em suas obras, todos em à sua maneira. Mas neste documentário você vai além e se expõe, com os problemas que você passou, como o câncer de mama ... Como foi esse processo para você, de se colocar na tela grande?
 
Mania - Meu câncer foi a minha realidade que eu aceito. Houve um belo jogo entre a vida e a morte. Eu sou uma ladra de verdade e uma amante da realidade, enquanto igualmente derrotados por sonhos. Eu roubo da vida e para alimentar meus sonhos e, às vezes, ligo meus sonhos com a realidade. E neste espaço um vazio incrível é criado por mim, para fazer um filme, seja ele necessariamente um documentário, uma ficção ou um drama. Eu acho que é tudo e nada disso; eu não posso determinar uma linha entre eles. Sobre a criatividade, vou dizer que há coisas fora de você que causam prazer. Isto se você está envolvido em algo e é atraído porque algo o agita e você não sabe o que é; você não sabe o que é que você está correndo atrás, que você deseja agarrar, tocar. Algumas pessoas chamam isso de criatividade. E depois que você abraçou isso, você é tomada por um imenso prazer.
 
Cineweb -  E é inevitável não perguntar sobre Abbas Kiarostami. Então, como a experiência com ele em Dez ajudou e inspirou você a começar o seu próprio filme?
 
Mania - Comecei com outro cineasta antes de Kiarostami, ela é mulher iraniana documentarista. No primeiro, eu era sua assistente e também sua diretora de fotografia. Eu não comecei a minha forma de arte com Abbas. Eu comecei com arte.
 
Cineweb - É a sua segunda vez aqui, em São Paulo. Qual foi a reação do público brasileira para os seus longas, naquela época, e agora? E como você recebeu o convite da Mostra para o júri?
 
Mania - Eu realmente gosto do Brasil. Cultura diferente, o espaço diferente, tempo, ambiente; para mim, é como uma enorme escultura em que eu vou me fixar na textura da cidade. Quando você faz parte de um júri, você deve ser tentar explicar seu ponto de vista para outras pessoas. Honestamente, não é muito fácil, mas é importante que você tente fazer o melhor para a nova geração.
 
Ø Suponho que você já tinha visto, naquela época ou agora (sim, eu sei que você não pode falar muito, por causa do júri), algo da cinematografia brasileira. Você acha que há um diálogo entre os nossos filmes e os iranianos?
No cinema e na arte, não temos idioma e diálogos diferentes. Temos apenas uma língua. É uma linguagem de arte. Se você conhecer esta linguagem absolutamente você tem uma conversa profunda com cultura diferente.















Nayara Reynaud

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